Vladimir Feltsman (為什麼這麼多鋼琴家都叫Vladimir啊??)
Program
· Mozart : Fantasia in d minor, K. 397
· Schubert : Four Impromptus, Op. 90, D. 899
· Chopin : Four Ballades
沒想到一向催人稿的我也有被催稿的這天. 話說去這場音樂會猶如洗三溫暖. 本來是普萊亞(Perahia)的, 也準備好CD要拿去簽名了. 遲遲一直沒有曲目,沒有曲目就不能做功課啊! 反正最近敗家的CD還多的是, 隨便拿幾張出來聽. 等啊等的,等到是普萊亞因為手傷取消演出,心情盪到谷底. 因為普萊亞是我喜歡的鋼琴家之ㄧ. 找來代班的是Feltsman. 說實話,之前沒接觸過他, 不知是何方神聖, 但是寄來的傳單介紹倒是挺感人的.
in 1990, he gave a recital when Maurizio Pollini canceled, and this fall he has agreed to step in for both Jeffrey Kahane (with the Takács Quartet in October) and for Murray Perahia with this concert (Perahia canceled his entire fall tour because of hand problems).”
衝著他對此小鎮如此有情有意, 我對這場音樂會又升起期待. 上網做點功課, 又是個自前蘇聯投奔自由的
就這樣
「簽名會是在? 」
「今天沒有簽名活動! 」
蝦毀? 沒有簽名會!當場仕女變村姑.
「但是有樂器可以玩喔! 」(play your melody)
立下村姑又變成歐巴桑, 一下
回到音樂會. 對於今天的曲目裡, 熟悉程度是: 蕭邦> 莫札特 > 舒伯特. 今年是蕭邦誕生200年,本來以為他的曲目會廣泛地被演奏,沒想到之前被誕生150的馬勒搶了不少丰采, 一時之間差點忘記也是主角之ㄧ的蕭邦了.
熟悉程度無疑是有影響的. 另外一個影響我對這場音樂會的主觀看法是座位. 也許是上班日的晚上, 我們以最便宜的票價在開始前座到還不錯的位置. 只買最便宜的票價實在是因為
言歸正傳. (等等, 剛才不是說回到音樂會了嗎? 怎麼還是沒寫到重點就已經落落長了?)
總之, 先交代熟悉程度是有原因的, 因為接下來的感想完全著重在蕭邦的四首敘事曲. 其他的只是順帶提過而已.
我認為敘事曲是蕭邦作品的精隨所在. 這不僅是我抱著缺什麼愛什麼的心態, 對,我知道我不大會說故事. 敘事曲顧名思義是敘事, 也就是說故事(或說是旁白)用的曲目. 上次提到理查史特勞斯用不同樂器來說故事, 蕭邦只用鋼琴一種樂器來說故事, 不但說故事的方法不同, 難度上也提升好幾倍. 長度要適中, 長了歹戲拖棚, 短了缺乏鋪陳. 情緒要恰當, 淡了乏味無趣, 濃了圖生厭膩.
蕭邦共有四首敘事曲, 以下依照作品號碼說來聊聊.
第一號原本是四首裡我最喜歡的曲目,就當天演奏來講則是我第三喜歡的. 這首曲目應該算是蕭邦最廣為人知的曲目之ㄧ, 也常被用在電影當中. 最近的一部當屬鋼琴師(Pianist).
我喜歡這首曲目在於它的拍子特殊. 敘事曲幾乎都是6/8拍,這首卻是4/4拍甚至2/2拍. 拍子的運用奠定說故事的速度, 故事是喜是悲也由開頭的序言已見一斑. 一般相信這首敘事曲是受到密茲凱維史詩的啟發(Adam Mickiewicz), 我不想加入這還沒有定論的討論, 但說這曲目的速度是緩慢的(相對其他三首), 氣氛是悲壯的, 應該已是共識.
這首曲子有兩個主題,連接兩主題的是短促的音調. 而這短促的音調也是整首曲子當中我最欣賞的部分. 上半場下來, 我發現我很喜歡Feltsman在節奏與旋律明快的段落的處理,快速又不失靈巧. 乾淨俐落又充滿彈性. 我猜測Feltsman應該相當高(我找不到資料, 知道的人可以補充一下), 因為他坐得離鋼琴有點距離.而他的手似乎很大. 身材高大加上距離夠讓他可以運用整個手臂的力量來彈奏強音,他的觸鍵也很強而有力. 可惜因為坐在二樓, 又沒有帶望遠鏡, 沒有辦法仔細看到他的指法. 不過如果要找個簡短的話語來形容整場音樂會, 強而有力可能是最貼切的了. 透過力度,那些節奏明快的樂句顯得很有彈性, 而且不拖泥帶水. 簡單地說, 我認為好聽的強音必須forceful but flexible, 好聽的弱音則必須是firm but gentle. Feltsman的強音正是如此.
不拖泥帶水也和他對踏板的運用有關. 我ㄧ向討厭過度使用踏板來製造泛音的效果. 這部分應該是我最欣賞Feltsman的了. 相信看過我其他文章的人應該很清楚我的偏見. 我偏好利用觸鍵與速度,力度來製造泛音, 而不是利用踏板. Feltsman的觸鍵明快, 他對快拍的掌握非常好, 又力度十足, 偶一為知的踏板運用有畫龍點睛之效. 說真的,我還有點好奇他彈奏頗依賴踏板的法國鋼琴曲會是怎麼一回事?
講到這裡應該可以猜到我為什麼不是那麼喜歡他在第一號敘事曲的演奏. 因為除了銜接兩個主題旋律的急促短音外, 這首曲子是偏慢的(4/4,2/2拍), 使得Feltsman強項可用之處不多.
第二首敘事曲節拍快速, 非常適合Feltsman的演奏風格, 但因本身曲目很短, 在不間斷的演奏下這首曲目反而有串場(transition)的性質, 將聽眾從悲壯也好,哀傷也罷的情緒中拔起,轉變情緒已迎接第三號敘事曲.
除去簡短的第二首,第三首敘事曲本來是四首當中我最不曾用心的曲目. 同樣是受到密茲凱維作品的影響(但是是哪個作品又有不同說法), 不過當天聽來覺得此曲趣味十足. 這趣味不在於作品的歡愉,它一點都不歡愉; 這趣味在於說故事的手法. 第一,這曲目調子轉了好幾次 (降E --> 本位E --> F -->升F -->G -->降AC); 第二, 具有裝飾奏性質的琶音讓曲子節奏明快帶有華麗的氣息; 帶有力道與彈性的Feltsman, 在彈奏這些琶音顯得非常得心應手,像是在公園裡散步一樣(walk in the park)輕鬆.
第三個有趣的是左右手的反向進行讓曲風顯得更多變. 不妨想像: 左右手分別代表一個人物, 那麼同向進行或許描繪出雙蝶弄影, 亦步亦趨的畫面, 而左右手反向進行代表的也是主角兩人漸行漸遠, 抑或是兩人隔X爭執? 而這X可以是街道巷弄,也可以是湖泊河流,也或許是藐藐森林. 的確, 有一說是密茲凱維的Switezianka (Willis 湖, Lake of Willis) 正是此曲目所敘述的故事. 那麼這兩手反向進行的樂段似乎描述著化身成另一個美女先是引誘騎士(已測試其忠心)走入湖心,接著隔水斥責變心,接著波濤洶湧,將騎士滅頂的故事橋段. 當然這也可能只是我的穿鑿附會. 總之,這波濤洶湧的樂句,在Feltsman充滿力道的演奏下,高潮迭起, 很是淋漓盡致. 這也是我對當天的演奏中,第二喜歡的曲目. 不僅如此, 也讓我對這首過去忽視的曲目燃起進一步了解的心.
最後一首是我當天最喜歡的演奏了. Feltsman演奏力與美的部分我就不再強調, 雖然這正是造成我最欣賞演奏的原因. 我想講的是這首曲目的對位法(counterpoint)用法充分表現出說故事的功力. 一開始我就提到用單一樂器說故事的困難, 這對位法的運用就是讓一個樂器, 一種聲音下,可以同時呈現兩個甚至多個軸線的手法.故事的各個主軸雖然獨自發展, 但又互相呼應, 且協調的融合在一起. 說真的, 聽音樂的當時我腦中竟然想到村上春樹的世界末日與冷酷意境, 那種兩個時空交錯,似乎不相關卻又互相交織的說故事手法. 這首曲目到底是不是根據密茲凱維的the three budrys 已經不重要, 重要的是多軸同時進行的巧妙手法不但深具故事性,也深蘊音樂性. 阿勞的深沉有那麼點緩, 在這曲目上似乎多了點的朦朧, 浪漫不足倒是迷惘有餘. 相對上Feltsman似乎輕易彈奏出多種音色,以此訴說多軸並行的故事, 非常有趣.
順帶抱怨一下, 開場時有人遲到之外, 舒伯特的第一首曲目演奏完就有人迫不及待的拍手. Feltsman 轉過身阻止拍手後繼續演奏. 演奏完舒伯特的第二曲目,也許怕觀眾又亂拍手, 他又支手示意提醒觀眾請勿拍手, 引起一陣笑聲. 我想他應該是個很容易親近的鋼琴演奏家吧?! 那怎麼不辦簽名會呢?我果然是記恨的歐巴桑
又,上次洋洋得意身為不慎所交之友的瓦兄提到本有一次去聽Feltsman音樂會的機會,後來大抵是因為看不貫他的穿著而作罷. Feltsman當天穿著黑色(深灰色)的長袍唐裝, 頗有說書人的氣息,給我那種聽耄耋老者用中氣十足的聲音,娓娓說故事的感覺,還蠻適合聽下半場的.
這裡有當地新聞對這音樂會的Review(英文的). 當中提到當天的精華是舒伯特的曲目,加上蕭邦的第四首敘事曲, 剛好可以補上我對其他曲目缺乏感想的不足.
[後記]
隔了這麼久,再不寫實在都快忘了!偏偏最近很忙, 以至於最後有點草草交代的感覺. 頗有愧讀者.不過我試圖從簡短的篇幅以及對曲目的簡介中盡量交代欣賞的原因. 希望聽過Feltsman 音樂(錄音或現場)的音樂同好也能不吝分享一些妳/你們的看法.
除去簡短的第二首,第三首敘事曲本來是四首當中我最不曾用心的曲目. 同樣是受到密茲凱維作品的影響(但是是哪個作品又有不同說法), 不過當天聽來覺得此曲趣味十足. 這趣味不在於作品的歡愉,它一點都不歡愉; 這趣味在於說故事的手法. 第一,這曲目調子轉了好幾次 (降E --> 本位E --> F -->升F -->G -->降AC); 第二, 具有裝飾奏性質的琶音讓曲子節奏明快帶有華麗的氣息; 帶有力道與彈性的Feltsman, 在彈奏這些琶音顯得非常得心應手,像是在公園裡散步一樣(walk in the park)輕鬆.
第三個有趣的是左右手的反向進行讓曲風顯得更多變. 不妨想像: 左右手分別代表一個人物, 那麼同向進行或許描繪出雙蝶弄影, 亦步亦趨的畫面, 而左右手反向進行代表的也是主角兩人漸行漸遠, 抑或是兩人隔X爭執? 而這X可以是街道巷弄,也可以是湖泊河流,也或許是藐藐森林. 的確, 有一說是密茲凱維的Switezianka (Willis 湖, Lake of Willis) 正是此曲目所敘述的故事. 那麼這兩手反向進行的樂段似乎描述著化身成另一個美女先是引誘騎士(已測試其忠心)走入湖心,接著隔水斥責變心,接著波濤洶湧,將騎士滅頂的故事橋段. 當然這也可能只是我的穿鑿附會. 總之,這波濤洶湧的樂句,在Feltsman充滿力道的演奏下,高潮迭起, 很是淋漓盡致. 這也是我對當天的演奏中,第二喜歡的曲目. 不僅如此, 也讓我對這首過去忽視的曲目燃起進一步了解的心.
最後一首是我當天最喜歡的演奏了. Feltsman演奏力與美的部分我就不再強調, 雖然這正是造成我最欣賞演奏的原因. 我想講的是這首曲目的對位法(counterpoint)用法充分表現出說故事的功力. 一開始我就提到用單一樂器說故事的困難, 這對位法的運用就是讓一個樂器, 一種聲音下,可以同時呈現兩個甚至多個軸線的手法.故事的各個主軸雖然獨自發展, 但又互相呼應, 且協調的融合在一起. 說真的, 聽音樂的當時我腦中竟然想到村上春樹的世界末日與冷酷意境, 那種兩個時空交錯,似乎不相關卻又互相交織的說故事手法. 這首曲目到底是不是根據密茲凱維的the three budrys 已經不重要, 重要的是多軸同時進行的巧妙手法不但深具故事性,也深蘊音樂性. 阿勞的深沉有那麼點緩, 在這曲目上似乎多了點的朦朧, 浪漫不足倒是迷惘有餘. 相對上Feltsman似乎輕易彈奏出多種音色,以此訴說多軸並行的故事, 非常有趣.
順帶抱怨一下, 開場時有人遲到之外, 舒伯特的第一首曲目演奏完就有人迫不及待的拍手. Feltsman 轉過身阻止拍手後繼續演奏. 演奏完舒伯特的第二曲目,也許怕觀眾又亂拍手, 他又支手示意提醒觀眾請勿拍手, 引起一陣笑聲. 我想他應該是個很容易親近的鋼琴演奏家吧?! 那怎麼不辦簽名會呢?
又,上次
這裡有當地新聞對這音樂會的Review(英文的). 當中提到當天的精華是舒伯特的曲目,加上蕭邦的第四首敘事曲, 剛好可以補上我對其他曲目缺乏感想的不足.
[後記]
隔了這麼久,再不寫實在都快忘了!偏偏最近很忙, 以至於最後有點草草交代的感覺. 頗有愧讀者.不過我試圖從簡短的篇幅以及對曲目的簡介中盡量交代欣賞的原因. 希望聽過Feltsman 音樂(錄音或現場)的音樂同好也能不吝分享一些妳/你們的看法.
52 comments:
我高中和大學初期非常喜歡 Wagner 和 Beethoven, 有種越吵越喜歡的年輕氣盛, 那時對太安靜的東西, 反而沒有辦法靜下心來聆聽。另外, 有些朋友則是年少的時候特別喜歡 Mahler, 有些"文青"或"熱血青年"更是喜愛這種 struggling。
年紀稍長後, 很特別的是, 我竟然轉向喜歡和 Wagner 對立陣營的 Brahms, 因為喜歡他樂曲中從不明說的情感和壯志, 外加上把自己的樂曲極端精煉直到滿意為止。
維妙的是, 到了現在, 最常聽的反而是 Bach. Chopin 或 Brahms 的獨奏鋼琴作品, 反而那些最初喜歡的, 很"吵雜"的音樂, 現在完全聽不下去了。
(Uchida 似乎明年二月要來美國巡迴, 會在 Cleveland 演出一場, 不之會不會巡迴到板主目前的所在地?)
忝為不慎所交之友,頗沾沾自喜。
請趕快繼續,別讓觀眾們沸騰的好奇心冷卻下來...
又:關於簽名會,基本上只有DG和Sony這兩個大廠旗下藝人才會固定舉行,其他廠牌或是散仙一般不會有。
Publius,
我們票已經買到明年二月的了!沒看到Uchida的場,可惜! 沒機會看到被形容為"猙獰"的面目. 請問Publius,哪天方便為文分享您賞樂的經驗分享嗎?若您本身沒有布落格,不知敝格有無榮幸代為刊出?! 先謝謝啦!
Val,
今天中午晚上都有活動了,最快等明天了吧! 希望. 話說您最近頗多產,身為您的讀者真好!
終於寫完這感想,實在很有壓力.上次聽的四季我是完全不打算寫了. 這是今年最後一場,再來就是明年二月了. 不是說12,1月沒有節目,但是都是些宗教性濃厚的曲目,我實在不大理解
@Publius, 我一直沒怎麼接觸華格納,對他的印象停留在歌劇,是我涉獵很少的部份.
我以前有一文提到"年輕"時不喜歡Brahms,後來年紀大後開始懂得內斂的美,和你情況有點類似
Chopin是我很早就喜歡的,但是也一度"出軌,"中間大概有5年不曾聽過他. 再拿出來欣賞它卻是不同心境了.年少時大概是喜歡他的浪漫,為賦新詞強說愁. 可能也和我有的版本有關,大了之後比較能欣賞阿勞老先生的深沉.像是歷經滄桑後述說當天的風起雲湧,即使往事並不人煙,到如今卻也已雲淡風輕.
ps/你在Cleveland? 明年有一場是Cleveland交響樂團來演出,會去聽(已買票)
Val:
你的中文真的驚人的好. 我現在常常是國台英每種都講不好,也寫不好. 你在美國如此久,怎麼維持各語言的水平啊?
寫得真仔細~~
說也真巧,我週二才去聽了一場古樂版的四季。等我從Cancun回來時再一塊補上好了。
我還怕我草草結束呢!
看來是歐巴桑的囉囌發揮作用,讓它看來很仔細 :P
我們去聽的四季有維瓦地的,還有Philip Glass的美國四季
ps/你的奧地利行呢???莫非想矇混過去?( 被人催稿了,現在趕快催人 :P )
奧地利的沒有忘記,不過要等到開會結束,寒假的時候比較有空來趕。本來想在Cancun去看一下古蹟的,不過每天開會都有很有意思的session,不知道有沒有辦法跑得掉。
想到之前和Val一塊討論過的東西,今天才聽了一位講有關mp3壓縮以及人耳朵分辨壓縮過的不同樂器的能力。
Deadlockcp:
才看到有墨西哥來的讀者,沒想到是你!
請務必分享mp3與音樂壓縮的研討會所得.
ps/我去你家看到艾莉絲夢遊仙記的電影介紹,以小人之腹度他人: 難道真的不寫奧地利了嗎? 沒辦法,我自己習慣差,就投射到他人了, 請見諒啊
Alice那篇是為了偷懶,之前預先寫好的。為了弄Cancun會議的研究,我將一個月的電影/音樂的文章都先寫好了 :P 至少這樣,blog不會空著~~~
@ggsadventure,
(終於想到該怎麼稱呼比較恰當)
我目前在 Cleveland 南邊兩個小時, 目前號稱俄州第一大城(i.e.我很懷疑)的 Columbus 念博士班, 但是一直計畫往北邊的 Cleveland 發展藝術生活, 只是博一人生慘澹一直無法如願。
另一個微妙點是, 沒有談戀愛以前不喜歡蕭邦, 不過浪漫和為賦新辭強說愁, 讓我想起 Ohlsson 還是傅聰對 Chopin 音樂的 remark, 他認為最糟糕的蕭邦詮釋是"蕭邦化"的詮釋, 我對這一點十分認同(請多聽臉部肌肉動的比手部肌肉多的某些鋼琴家. 和台灣某些音樂班學生就知道了)。
至於我偏好的蕭邦演奏家則是 Zimerman, Ohlsson 和 Sokolov, 特別是最後一位的蕭邦演出。
http://www.youtube.com/watch?v=YXhhYLMVMAc
心得分享的話, 如果願意讓小弟拖稿的話, 當然是十分歡迎。
OSU?
希望有機會聽聽你的藝術發展計畫. 我有朋友後來(第二個學位)改走音樂(vocal),經過幾年,終於也算在英國逐漸混出個名堂. 拖稿
不是問題,心得分享才是重點.
講到戀愛否影響音樂欣賞. 我想到之前有人討論過誰的音樂最適合拿來交男/女朋友. 當時有人說拉赫曼尼諾夫,也有說馬勒的,就是沒提到蕭邦.
的確,蕭邦的浪漫要是被詮釋的很濫情(也就是太灑狗血)感覺就太油了. 雖然可能比較能引起那些青春無敵的年輕朋友的注意甚至共鳴
那種含蓄,或是表面水波不興時則暗潮洶湧是需要一點人生歷練後才能欣賞的吧?!
GGs大人:
抱歉來晚了。
關於Feltsman,因為聽得還不夠熟,所以就淺寫一些初聽的感想了。
第一次聽他的蕭邦的時候,比較令我訝異的是頗為理性,不似其他知名的蕭邦詮釋者強調情感/情緒的表現,結果就是讓我反而比較認真注意樂曲的結構,Feltsman 的結構處理得不錯,然而,重要的是,他沒有犯只求技巧表現的毛病,於是我可以接受這種平實的彈法,聽個兩三回不會膩。當然啦,熱愛蕭邦者可能覺得太冷靜了一些。(我不常聽蕭邦的原因就是因為蕭邦感情太多,聽多很累)
網路上還可以找到一組Feltsman 彈 Bach BWV 826。這一組裡面的對位處理觀點明確、層次分明(所以他的蕭邦會彈成那樣?)我比較喜歡他的巴哈。
找到一個他的大師班影片 http://www.youtube.com/watch?v=SOxlL6MNvag,示範的是 Bach,很有意思。
YouTube果然會勸敗,只聽一兩組實在很難確定什麼事,害我想去殺一套他的郭德堡了。
K頭大,
多謝分享! 我也是認為他彈蕭邦很理性,至少一點都不熱血. 可能如此我的感想分享有很大的成分是從音樂結構,樂曲介紹本身出發.
多虧你的分享,我找他的另一個蕭邦示範:
http://www.youtube.com/watch?v=VRQ0uYTiV7g&feature=related
這裡清楚看到他的指法,果如我猜測,是比較偏向高指法的.所以音符分明,不拖泥帶水.
他的郭德堡我沒聽過,不過有人推薦喔!
http://www.wretch.cc/blog/orangebach/7058155
(這部份也許Val比較熟悉?!)
@ggsadventure,
我目前是在 OSU 沒錯, 不過我指的發展是音樂會, 因為 Columbus 實在沒有什麼特別有趣的演出 (最近最大牌的好像是某位臉部肌肉動的比手部肌肉還勤的某位中國鋼琴家), 上次 Ohlsson 和 Blomstedt 的演出因為期中考沒辦法去 Cleveland 讓我頗為扼腕。
其實鋼琴會聽的多有個原因, 我女友她是音樂班出身, 但是最後因為某些因素改念外文, 但一直以來都保持有彈琴和聽音樂的習慣, 我會開始比較認真聽蕭邦也是受到她的影響。
這幾年是提到 Grigory Sokolov 嘴巴就停不下來的境界, 因為朋友的關係德道他很多非官方管道的錄音, 可惜他只在歐陸巡迴, 現在連英國都不去了, 不然有機會的話絕對值得一聽他的現場, 不只是技巧好到會讓人認為"為什麼有人可以這樣彈," 還有就是"為什麼有人可以鑽研曲目鑽研的如此透徹, 完全沒有隔閡"
@Publius,
Grigory Sokolov 我竟然沒接觸過,剛剛聽他的蕭邦後大為喜歡. 看來你會是繼Val之後的另一個勸敗專家...我要小心點(just kidding)
我以前在雙城市,那裡不知道是不是因為有自己的樂團,請來的都是些非古典的,古典的部份留給自己樂團. 相對上我現在的小鎮,雖然也有自己的樂團,但是常請來各地的知名樂團,節目選擇豐富許多
你說那中國鋼琴家,是單名的那位嗎? :P
我ㄧ向不喜歡頭部擺動過分劇烈的鋼琴演奏者,也有點怕臉部表情過多的,那我會替她們擔心演奏完畢不知道會不會身體撐不注@@
對了! Publius,那我是不是可以順便跟你女友邀稿啊 ^^
@ggsadventure,
要推坑的話要推極致一點, 這張 2002 年的現場演出有出 DVD, amazon 上就可以直接獲得:
http://www.youtube.com/watch?v=CkeQCcRaZtw
至今這還是我最喜歡的普羅高菲夫演出, 力道和平衡令人讚嘆。更別提他上半場是三首貝多芬鋼琴奏鳴曲(9.10.15)外加 Komitas (一個我不認識的美國作曲家)的六首舞曲, 下半場直接拼這首戰馬級的曲子。
只是話說 1990 年上半場搭的是 Chopin 的波蘭幻想曲外加 Brahms op. 117...
不過話說上次有看到 Fleming 要去 St. Paul 演出, Columbus 大概是等不到這種等級的大牌來吧。(是單名那位沒錯, 他的臉部肌肉應該可以當影帝了)
我女友的話, 晚上我幫你問她。XD
GGs大人:
要不是咖啡館有一陣子在討論法國音樂,不然還不知道什麼時候才要重拾古典曲目,有很多CD都打包了說,把它們挖出來還有點累咧。
這陣子突然又開始頻繁的聽,竟然在不少曾經很熟的曲子中,聽到許多「印象中不存在的細節」,跟聽新曲子一樣。
K頭大:
我中間有大概將近7年沒聽音樂. 雖然還勞師動眾的把CD從台灣扛來,後來不知什麼緣故又聽得比較勤
上次咖啡館討論的法國音樂是我比較少接觸的,不過還挺有趣的,就像你說的,再拿出來聽,那些原本結滿蜘蛛絲的CD突然出現新意竟(可能是被蜘蛛絲纏到的蟲屍?? :P)
你要是嫌你CD多累贅,不然賤價賣給我好了 XD
GGs大人:
我都是用送的說,上次送走一大箱,接收的人還一直問我,我真的可以整箱拿走嗎?
不過,以你敗的速度和類型,我猜我撿你CD的機會比較大。 XD
K頭大,
我只敗不送, 還是請你下次要送的時候送到我這來吧! 感恩(叩首)
又,請聽完Feltsman的郭德堡後記得回來分享心得啊!
我在YouTube聽了Feltsman的Chopin Ballades,他的演奏風格非常直接,算是頗理性克制而清心寡慾的蕭邦,也許因為這樣,好像少了些什麼而不太像蕭邦了,至少我覺得以Ballades來說。我順便聽了Zimerman的Ballade #2,確定了我的感覺。Zimerman的弱音更柔,強音像爆炸,但也能始終維持高雅的音色與格調。
我比較喜歡Feltsman彈巴哈,我還沒買Goldberg但買了鍵盤協奏曲,真的非常好聽。他彈的巴哈有明顯的節奏感,結構清晰,但不像Gould某些演奏有礙眼的稜角。我手頭剛好也有Perahia演奏的鍵盤協奏曲,我喜歡Feltsman的更多。
剛上YouTube聽Sokolov的Prokofiev #7末樂章,真是太神奇了!繼續聽Chopin Sonata #2,我還沒聽過那麼有爆發力而神經質的演奏。他的Rameau Les Sauvages和Couperin的tic-toc-choc也都輕巧好聽,尤其是tic-toc-choc,原來這首的指法這麼詭異。
其實那位中國鋼琴家我聽了現場後對他的觀感比以前好一些,他的音樂其實並不像他的表演那麼造作,雖然我並不覺得他該享有那麼大的名聲,至少他彈的Prokofiev #7和Sokolov/Richter/Pollini就不是同一等級的。
Publius & Val,
這下兩位勸敗專家可以互相較力,看誰功力更高一層. 當然,我要小心點,免得雙敗 :P
不用比了,我已經敗了。買了這套:
http://www.amazon.com/gp/product/B002R7SCTU?ie=UTF8&tag=traveleredge-20&linkCode=as2&camp=1789&creative=9325&creativeASIN=B002R7SCTU
今天剛送到,聽完了Sokolov的Preludes, Sonata #2, Etudes Op 25。他的蕭邦有很強烈的風格,雖然我覺得他的輕音太重(像Op 25的前三首,我很容易找到更喜歡的演奏),但是強音有如雷鳴,我很少聽到練習曲會像他的那麼讓人興奮的(#10, 11, 12)。我也很喜歡他的奏鳴曲二號,但因為同樣原因而不很喜歡第三樂章。這套CD光是買這兩張就算賺到了,而我現在正在聽Olejniczak演奏mazurkas那張,也非常出色,我相信polonaises也有同樣水準。
已經買了2002 Paris DVD,光為了Prokofiev Sonata #7第三樂章就已經有足夠的理由。
以他彈蕭邦的方式,我猜他不會去彈莫札特。他的蕭邦很有特色,某些曲子極有魅力,不過還不至於到會讓我覺得能取代Pollini或Zimerman的蕭邦在我心中的地位。
Val: "他的Rameau Les Sauvages和Couperin的tic-toc-choc也都輕巧好聽,尤其是tic-toc-choc,原來這首的指法這麼詭異。"
呵呵,說到這個,不得不補充一下:tic-toc-choc是典型法國才有的大鍵琴曲子,需要兩排的大鍵琴方能彈。原譜上,作曲家特別指定兩手要彈不同排。鋼琴上,可以兩手差八度,或是更有挑戰的,彈同樣的音。
Val,
這是要誇你敗家速度快呢?還是要誇USPS速度快? 竟然已經送到手...
在此正式封你敗家堂堂主:P
話說我這次敗的三個box set也都收到了. 看來剛好是到下場音樂會(明年2/1)前這段時間可以拿來消化一下
Deadlockcp,
那會有大鍵琴版嗎?
這兒有影片。可以看到這位大鍵琴家實際表演
http://www.youtube.com/watch?v=STm83fDhyxg&feature=related
有幾點:
(1) 這是一種standing harpsichord,高度是給人站著彈奏的。
(2) 不是很喜歡這位彈琴的風格。觸感有點生硬。
我比較了一下大鍵琴的版本, ㄟ, 恕我無禮,鋼琴版的彈奏好像比較難耶! :P
there's no discussion here :)
鋼琴版的當然難很多。應該說,Sokolov能在鋼琴上彈奏這首,是一件了不起的成就。許多人之前都沒有嘗試,就可知道了。tic-toc-choc算是Couperin最有名的曲子之一,所以有些改編版是之前所述,將兩手差個八度。
不過,tic-toc-choc在大鍵琴上,因刻意製造出上下兩排不同音色而寫。在鋼琴上,這種對比處理上,更是困難。
"there is no discussion here" XD
這一來我對這曲目的鋼琴版極度感興趣,購買慾望提升不少. 看來會是繼Val之後被Publius陷害的人,當然,Deadlockcp這個幫兇也得一起算進去.
話說Publius 你別在那裡暗笑啊!那可是會內傷的. 還是快點拿文章來分享唄 ;)
如你所見,Tic-Toc-Choc即使是在YouTube上也只有Sokolov和Cziffra的演奏,這兩人應該都算是神人等級的鋼琴家。但你如果要買CD,我唯一知道的是Yvonne Lefebure的錄音,Solstice SOCD 239,同片搭的還有Couperin的Les baricades misterieuses,Debussy Preludes book 1, 2 etudes, Roussel 3 pieces。我會知道得這麼清楚是因為我有這片,而Lefebure也同樣是神人等級的鋼琴家。不過錄音效果差強人意而已。
@Val:
沒找到神女彈的版本耶! 倒是有兩張:
Alexandre Tharaud plays Couperin ~ tic, toc, choc [Import]
還有 Cziffra的http://www.amazon.com/introuvables-Cziffra-Franz-Liszt/dp/B000002SBW/ref=sr_1_17?s=music&ie=UTF8&qid=1290391753&sr=1-17
又,你這是獨敗家不如眾敗家嗎? 我現在手超癢,都是你害的啦! 不知道有沒有什麼"手爽"的藥可以治啊!
還有,那什麼時候有你的敗家心得可讀勒? 嘿嘿嘿.
@Publius:
我這次去圖書館借了Ohlsson的蕭邦. 還沒聽到.
Yvonne Lefebure的找到啦!
http://www.amazon.com/Couperin-Debussy-Roussel-Yvonne-Lefebure/dp/B001JERQ3K/ref=sr_1_1?ie=UTF8&qid=1290392913&sr=1-1
真沒有想到一個連結貼出來, 勸敗的效果那麼好, 完全超出預期 XD, 其實我還有蠻多重裝武器還沒有推出來的說 ...
@Val,
我也很喜歡 Zimerman 的蕭邦, 聽過他的現場以後, 立刻變成粉絲等級的喜愛。只是他近年似乎進入追求自己藝術的狀態, 有些時候他的詮釋方式會讓我需要時間接受和消化。
目前唱片發行的 Sokolov 蕭邦大約都是在 1990~1995 左右的錄音(他之後除了那張 DVD 以外, 不錄音也幾乎不演協奏曲了),那張 DVD encore 的馬厝卡. 和最近 Youtube 上聽到他近期的 Waltz (上次放的那個 Waltz)弱音的處理已經到另外一種新的境界了。
只是講了那麼多, 似乎還沒講到他戰馬級的曲目 - Rachmaninov, Youtube 上有他的拉二和拉三, 至少拉三我認為目前尚無太多人可平起平坐 ...
(我聽的是 BBC Proms 的演出, 只能說速度和精準度, 我還真的沒聽過哪幾個鋼琴家可以匹敵 ...)
@ggsadventure,
tic-toc-choc 除了蕾菲布外, 我記得 Alexandre Tharaud 似乎也錄過, 至少耳聞他今年台北場有演這首曲子。 Sokolov 彈的 tic-toc-choc 錄影, 正是那片 Paris Live 2002 摘錄出來的。
Ohlsson 是某次在廣播當中聽道他演的船歌, 覺得相當有好感, 之後就敗入了他的蕭邦全集, 今年七月他的台北演出我也有去, Ohlsson 的蕭邦比較強件一些, 但是很知道如何在是當的時機點把力道一次放開, 聽得相當過癮!
至於稿件嘛 ... 感恩節嘛, 談這個傷感情 XD 如果 GGs 大不介意的話, 我有篇舊文講義, 保證不推坑, 需要的話請來信。
@ Publius,
講到雷菲布,我記得之前有讀過推薦她的舒伯特D960的樣子. 不過我一直很擔心錄音問題,遲遲沒下手
你這一講,sokolov的DVD也列入wish list. 話說你兵械庫裡有多少重武器啊?
來稿請寄ggsadventure@gmail.com. 感恩啦!
YouTube上的Sokolov/Rachmaninov 3應該不是BBC吧?哪兒找BBC版呢?我google了一下,那個演奏被說得頗神奇,據說英國觀眾在第一樂章結束就瘋狂鼓掌。
YouTube上的我聽了,鋼琴部分相當強。但我聽過好幾個至少應該算同樣等級的演奏:Horowitz/Reiner/RCA, Byron Janis/Dorati/Mercury, Lazar Berman/Abbado/CBS。順便推一下Berman,他算是那種cult pianist,錄音本來就不多了,出了CD的更少,而還沒絕版的CD只剩下幾片。他的演奏別的我不敢說,但李斯特絕佳,還沒絕版的巡禮之年是少數既有意境又有技巧的演奏。我聽了他彈的超技練習曲(1963 Melodiya LP)之後從此不能接受其他人彈的。
GGs:
世界上的D960的已經太多了。我是沒聽過Lefebure的,但我覺得該先買她彈法國作曲家,像Debussy, Ravel, Faure。我接下來會去買她的Faure/Dukas和Ravel的庫普蘭之墓與鵝媽媽。她後來在Solstice/FY錄的都有很好的錄音效果,我的那片因為是在1961左右錄的所以音效馬虎。
@GGs 大,
Sokolov 目前買的到的非絕版 CD 共十張, DVD 一張, 所以怎麼敗也不會敗道太可怕的境界 ...
Sokolov 對我來說可怕的點在於, 現在歐盟免簽了, 或許那天就像追星族一下這樣從米國就飛去追演奏會了 ...
(請聽下面的 BBC Prom 錄音, 絕對有這個價值!)
@Val,
BBC 1995 Prom 版是我從朋友那邊嘿嘿嘿來的, 之前在 PTT 看過分享, 運氣不錯, 那個連結還活著:
http://www.archive.org/details/Sokolov
(GGs 大, 這裡 po 連結不犯法吧 :p)
這場錄音的演出水準比 Youtube 上的錄影還高上許多, 拘謹的英國觀眾的確在第一樂章以後就瘋狂鼓掌, 整首曲子演完根本像瘋了似的 ... Sokolov 演 Rachmaninov 令人 impressive 的地方是, 很多鋼琴家為了要快, 難的部分用掃的過去(沒錯, 我指的是某 A 國 A 姓女鋼琴家近年的表現), Sokolov 可以速度和力道平衡, 每個音的顆粒都可以聽得一清二楚, 除了技巧趨近無懈可擊外, 還兼顧音色處理, 樂曲的歌唱性和 flow 都是心中所想拉三應該有的 flow, 因此聽完以後. 我目前仍未找到可以打敗這次演出的 Rachamainov 三號演出。
他的拉二沒有 BBC 演出這次如此強悍, 但仍然是很可怕的演出, Youtube 最近也有人把他放出來了, 值得一聽。
雖然已經有低調版本, 我還是從聽到他那一天就開始期待哪天 BBC Legend 系列把這張 CD 發出來。
講到 Janis, 這也是我一直想要蒐集全部錄音的鋼琴家。他的拉三只能夠用"天才"來形容, 觸鍵輕巧, 音色透明澄澈, 絕對是該收進來的珍品! (題外話, 目前他的普羅高菲夫第三號鋼琴協奏曲是我對該曲的首選。)
Val:
講到雷布菲,的確法國音樂才是她的精華所在,音與色各自經營卻又互相陪襯. 不過.......
我對法國音樂接受度遠不如對德奧樂派的,所以引起我興趣的反而是她的D960.
算起來我真是雞腸鳥肚,法國派太印象聽不懂,現代俄羅斯太諧謔會消化不良,然後古老巴洛克我又沒音響伺候挑剔錄音的大鍵琴,哎呀,這一下我到底得罪多少人了哩?
還是請各位海涵我的偏執啦!
@Publius:
"Sokolov 目前買的到的非絕版 CD 共十張, DVD 一張, "
問題是,裡面會聽到多少曲子?萬一有哪首曲子是我還沒收藏到的,就會想繼續敗下去. 在這樣下去諸位敗家軍可能會被我加老爺列入禁止往來戶 XDDDD
GG,
不好意思,扯離題一下:
我發現妳去聽的那場四季好像跟我的美國古樂網友聽的是同一個巡迴演出
http://www.biberfan.org/2010/11/16/mcduffie-and-the-seasons/
http://www.nytimes.com/2010/11/15/arts/music/15baroque.html?_r=3
Deadlocpcp:
是那個沒錯.
biberfan的網站太強了,尤其是那個CD圖書館. 佩服!
GGs大人:
不好意思,太忙了,所以沒有迅速回報。
店頭的 Feltsman 郭德堡賣完了,所以敗了平均律。平均律的壞處就是,聽到最後都會躺平 XD
初步的浮面感想是,比彈教科書的席夫有個性,但是比起顧爾德是節制的演出。聲部的處理相當清楚,有時甚至可以說是慬慎了(畢竟這是「經」等級的作品)。有些用音色變化處理聲部的段落很有趣,可以感受到 Feltsman 的「指力」。因為巴哈沒有速度和表情註記,會去錄平均律的鋼琴家大概都有一套觀點,所以速度就不討論了。
錄音不錯,而且,它有些慢板Fuge結束之後「空氣中的空白時間」留得還真是好。
K頭大,
多謝分享. 我聽到不止一人推薦Feltsman的巴赫作品,要命的是推薦的還都是不同作品. 勸敗之外這分明是在把我推向巴洛克樂派啊...
不要說平均律,郭德堡我到後來也會想躺平.一說它是拿來治療失眠的音樂,我還真有幾分相信啊!
@Oublius,
Grigory Sokolov 演奏會在youtube上的影片已經不存在了說. 據說是account user close their account...
不知道是不是版權問題就是了
啊!上則應該是Publius,打錯打成Oublius了 :P
講到巴赫的平均律,打算先來網路上聽聽Gulda 與巴倫玻音的版本. 說來奇怪,我好像只有後者的指揮,沒有他的鋼琴...
我知道妳大概對大鍵琴版不大會感興趣 :P ,不過如果真要聽的話,youtube上的Glen Wilson的clip是我大力推薦的。妳現在聽得到的Naxos Music Library上,也有Glen Wilson重發行的Goldberg Variations,只有線上版。上次我聽了片段,相當喜愛,錄音溫暖,彈法流暢~~
其實,手邊Glen Wilson的錄音,從來沒有給過我冷場。
Deadlockcp,
多謝推薦! 若要試大鍵琴,也許我會先試郭德堡變奏曲, 之後才是12平均律 (免得太早躺平 XDD)
@GGs 大,
那真是太可惜了一些 ... 不然我想想看手邊有一些檔案應該怎麼分享好了。
前兩天剛從美國回到台灣, 最近正在思考怎麼寫文章和大吃大喝中, 不過也用家裡音響試了一下 Gulda 那套錄音, 看來是真的有些問題, 等有空的時候再來下回分解。 XD
@Publius,
沒想到你們學期這麼早結束啊?! 那你真是逃過一劫...Ohio的雪應該很可觀的哩.
請努力作文,我可以幫你做個每月專刊 XDD
K頭大與Publius,
最近考慮要收藏的Feltsman的巴赫是系列, first priority應該是他的十二平均律...因為手邊沒什麼像樣的十二平均律. 郭德堡有顧爾德兩個版本了,他算是我心裡巴赫的決定版,既有決定版了,其他版可以再緩緩...
不過每次想收藏什麼,常會半路殺出程咬金. XD 像這兩天就又考慮貝多芬的鋼琴奏鳴曲+協奏曲全集, 還有克拉拉舒曼的鋼琴作品集
GGs大人:
如果不是一定要 Feltsman 的話,Konstantin Lifschitz 這位新一代的 Bach 專科可以考慮:
第一冊第一首試聽:http://www.youtube.com/watch?v=BDu3RfWzS_U
真的要我比的話,我這位先生的觸鍵較為溫柔,琴音也較透亮。Lifschitz 浪漫的成份比較高;相對而言 Feltsman 面對平均律的態度謹慎許多。
ㄟ...這不應該是F君的勸敗串嗎?怎麼好像變成平均律的勸敗串了...
OSU 是 quarter 制的學校, 所以什麼事情來的快去得也快, 能快點回家, 也是好事一件。Ohio 據說我離開以後就開始下大雪, 算是逃過一劫。
Gulda 的那套路音, 初聽的感覺是沒有 Youtube 上面的那麼靈巧, 少了一些音色上的細微變化, 在家聽的感覺, 應該是路音有些問題, 外加力道偏重的結果, 所以應該是不用急著買。
每月專欄 ... GGs 大是不是太抬舉我了XD 不過定期"連笑話"應該是沒問題的。XDD
@K頭大,
這則早就成了勸敗所了!豈止是平均律而已,前一輪不是還勸敗Sokolov了嗎? XD
找時間我會來聽聽你介紹的. 不過這兩天開始玩起cityville,完全被咖啡館帶壞.
@Publius,
只要你願意月笑話,季專刊,....都任君選擇啦! 要是有榮幸,你還可以和你女友來個琴瑟專輯啦 XDD
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